Загрузка...
Горько, но правда — обложка книги
Язык книгиru
Возрастное ограничение0+
Темы
шоупьесакорьмедицинасатирадрамапсихологиямедицинская этикасоциальная критика

Описание

Пьеса Шоу «Горько, но правда» представляет собой серию сцен, в которых через абсурдные диалоги и символические персонажи критически рассматриваются медицинская практика, военная иерархия, религиозные поиски и общественный отклик на искусство.

Главный конфликт / проблема

Главный конфликт книги заключается в противостоянии между критическим взглядом автора на медицинскую практику, военную иерархию, религиозные убеждения и общественный отклик, где персонажи сталкиваются с абсурдными ситуациями, раскрывая внутренние противоречия и социальные роли.

Ключевые идеи

  • Критика медицинской практики и прививок
  • Абсурдность и ирония в отношениях между больной, врачом и монстром
  • Тема контроля и манипуляции в семейных и медицинских отношениях
  • Сложность взаимодействия офицеров и рядовых в условиях непредсказуемой местности.
  • Проблема доверия к внешнему виду и истинной роли персонажей.
  • Критика религиозных догматов и их влияния на личность.
  • Влияние войны на моральные и духовные ценности.
  • Индивидуальный поиск смысла в разрушенном обществе.
  • Шоу стремился отразить кризис «потерянного поколения» через абсурдный, коллажный сюжет.
  • Пьеса использует бергсонианские мотивы несоответствия роли и внутреннего я.
  • Критический отклик был в основном отрицательным из‑за отсутствия композиции и логики.
  • Авторские прототипы (Индж, Лоуренс) усиливают сатирический эффект.

Вывод

Пьеса «Горько, но правда» приводит к осознанию того, как авторские амбиции и экспериментальная структура могут столкнуться с критическим и общественным откликом, подчёркивая сложности создания искусства, отражающего «потерянное поколение» и вызовы послевоенного контекста.

Кому полезна

  • Литературные критики
  • Историки театра
  • Педагоги и студенты литературы
  • Профессионалы здравоохранения

Главные темы

  • Критика медицинской практики
  • Военная иерархия и доверие
  • Религиозные и внутренние конфликты
  • Исторический и культурный контекст театральной критики

Персонажи

  • Больная — Прикована к постели, беспокоит мать и врача, сомневается в эффективности лечения. На деле – сильная и здоровая девица, демонстрирует двойственность персонажей. Выдает себя за местную, но на самом деле англичанка, возможно шпионка.
  • Доктор — Спокойный, циничный, объясняет, что болезнь – инфекция, а не результат лекарств.
  • Монстр — Выражает недовольство тем, что леди «заразила» его, обвиняет врача.
  • Сиделка — Пытается успокоить больную, но её действия вызывают конфликт.
  • Вор — Входит в комнату, пытается украсть жемчуг, убеждает больную продать его.
  • Мать — Беспокоит о здоровье дочери, сомневается в лекарствах и прививках.
  • Полковник Толбоис — Опытный офицер, строгий к субординации, но открытый к сотрудничеству с компетентными подчинёнными.
  • Слаб — Незначительный чин, но обладающий навыками перевода и коммуникации, а также выполняющий задачи, превышающие его статус.
  • Графиня — Желающая получить информацию о разбойниках и выкупе, но часто конфликтует с подчинёнными.
  • Сержант — Сержант, около сорока лет, скептически относится к религии, но ищет смысл в книгах. Он пытается убедить Цыпку в необходимости духовного поиска. Ведёт монолог о предсказании мировой войны, но его часть была удалена в Польше.
  • Цыпка — Цыпка, в полном туалете, стремится к духовному росту и пытается убедить сержанта в необходимости веры. Представляет женскую точку зрения, участвует в обсуждении сексуальной свободы.
  • Обри — Обри рассказывает о своей военной карьере, религиозных убеждениях и семейных отношениях. Саркастический и философский персонаж, чьи монологи раскрывают внутреннее состояние «потерянного поколения».

Цитаты

  • Ох-ох-ох! Как мне скверно! Как мне тошно!
  • Мой доктор, дорогой, как вы думаете?
  • «Служебный документ, сэр. Можете распечатать.»
  • «Она не туземка, сэр. Она англичанка.»
  • "Собор святого Павла"
  • "Приют любви"
  • «Горько, но правда» не ожидает — в противоположность «Тележке с яблоками» — «ни быстрая постановка, ни всеобщий успех».
  • «Пьеса становится в один ряд с «Домом, где разбиваются сердца» и представляется мне замечательной пьесой.

Сводка по автору из Wikidata

1856–1950. George Bernard Shaw. Ирландский писатель, романист и драматург (1856—1950)

Читать онлайн

Страница 25 из 26

Однако, по мнению большинства критиков, замысел Шоу не получил в пьесе адекватного воплощения, так как ему не удалось создать целостное драматургическое единство, где авторская мысль претворилась бы в художественную реальность. Так, один из наиболее ярых сторонников драматургии Шоу критик Дезмонд Маккарти писал в своей рецензии: «… я внимательный театральный зритель, но я не могу объяснить вам, о чем повествует пьеса, которую я только что посмотрел на Малвернском фестивале. […] В «Горько, но правда» затронуто огромное множество тем. Я перезабыл уже девять десятых из того, что мне понравилось, потому что здесь просто не на чем сосредоточиться — все разбросано в беспорядке, нет центра, куда стягивались бы все нити. Когда я сидел в своем кресле, я то и дело восклицал: «Ага, как это глубоко сказано! Об этом стоит поразмыслить». Но потом мне так и не удалось понять, к какому же выводу я (или, вернее, сам Шоу) все-таки пришел. Мне показалось, что пьеса представляет собой серию моментальных фотоснимков послевоенного состояния умов — фотоснимков, сделанных в разных ракурсах. Но общая картина этого состояния умов так и не возникла, не воплотилась в пьесе…»[27]

Обеспокоенный в целом негативными оценками критики, Шоу продолжил работу над пьесой в перерывах между спектаклями (в Малверне труппа Джексона сыграла «Горько, но правда» восемь раз) и сумел «на ходу» устранить наиболее очевидные слабости. После окончания фестиваля спектакль в течение трех недель демонстрировался в Бирмингаме, а затем был перенесен в Лондон, где 13 сентября 1932 г. им открылся театральный сезон на сцене театра «Нью». В составе исполнителей особо выделялись Седрик Хардвик (Обри), Ленора Корбет (Больная), Эллен Полок (Цыпка) и Уолтер Хад, исполнявший роль рядового Слаба и заслуживший похвалу самого Лоуренса Аравийского, портретного сходства с которым он добился[28].

Но, несмотря на все усилия драматурга и участников спектакля, критики не переменили своего резко отрицательного отношения к пьесе. Так, например, обозреватель газеты «Таймс», отмечая определенные сдвиги в лучшую сторону по сравнению с малвернс кой премьерой, утверждал, что и в лондонской постановке пьеса «Горько, но правда» все же не изменилась в главном и остается «тем, чем и была — вереницей пылающих островов в океане фарса», а журнал «Спектейтор» обвинял Шоу в том, что он беззастенчиво пользуется типично английской традицией терпимости по отношению к «глупым шуткам великих людей»[29][30][31]. «Шоу-пророк безмолвствует,— писал рецензент газеты «Манчестер Гардиан». — Как и прежде, со сцены звучит весьма велеречивая болтовня, но ей явно не хватает былой простоты и былой задиристости формулировок. Впрочем, это неудивительно, потому что Шоу уже нечего нам сказать. Как и прежде, его проповеди длинны, но в них больше нет той мощи, которая когда-то так восхищала нас. «Горько, но правда» — это и не пьеса, и не философия, а сплошное надувательство. […] Пренебрежение к законам драматургии, которое сходило Шоу с рук, когда он мог сказать нам нечто новое и важное, становится совершенно непростительным, когда его доводы теряют логику, когда померк блеск его языка, когда эпиграммы перестали разить наповал и когда повсюду видны знаки усталости и утомления…»

Нападки критиков, по-видимому, сказались на репутации «Горько, но правда» у зрителей. Лондонский спектакль очень быстро перестал давать сборы, и уже через шесть недель после премьеры, к величайшему огорчению драматурга, его пришлось снять со сцены. В интервью, данном журналу «Обсервер», С. Хардвик, исполнитель роли Обри, назвал несколько причин провала пьесы: в первую очередь, ее крайне небрежную, непродуманную композицию, а также нежелание обыкновенного зрителя выслушивать упреки и проповеди, когда он приходит в театр, чтобы развлечься и потешиться. «Не следует забывать и о том,—добавил Хардвик,—что пьеса была написана год назад. Если бы ее тогда и поставили, го она лучше соответствовала бы пессимистическим настроениям тех дней. Но теперь, когда (по крайней мере, в узком лондонском мирке) люди стали с несколько большим оптимизмом смотреть на жизнь, они не желают слушать, если им говорят, что нас ждет упадок и гибель. Обратите внимание, что в Бирмингаме — промышленном городе, еще переживающем последствия экономического кризиса, где мы гастролировали до Лондона, пьеса пользовалась колоссальным успехом. Люди там стояли в проходах на каждом спектакле»[32].

И по сей день «Горько, но правда» остается, пожалуй, одной из самых непопулярных пьес Б. Шоу: после провала спектакля 1932 г. ни один английский театр гак и не решился поставить ее во второй раз. А между тем, как справедливо заметил в 1962 г британский исследователь творчества Шоу А. Вильямсон, «она заслуживает того, чтобы ей дали вторую попытку, ибо Шоу был пророком, всегда опережавшим свое время лет этак на тридцать. […] Сейчас мы приблизились к его героям, потому что после двух мировых войн мы скорее готовы признать его правоту. Тогда он писал для немногих, главным образом для горстки интеллектуалов; теперь же — для всего нашего общества»[33].

Своего постановщика, своего театра «Горько, но правда» еще ожидает и в СССР, где эта пьеса Шоу показывалась лишь однажды, 12 июля 1933 г., труппой Первого московского рабочего театра.

Страница 25 из 26

Вам также может понравиться

Страница 1 из 72

Назад1272Далее